Avec :
Pedro Barateiro (1979, Portugal)
Émilie Brout et Maxime Marion (1984/1982, France)
Guillaume Constantin (1974, France)
Kevin Desbouis (1995, France)
Eleni Kamma (1973, Grèce ; vit et tra­vaille aux Pays-Bas)
Anouk Kruithof (1981, Pays-Bas)
Ingrid Luche (1971, France)

Commissaires de l’expo­si­tion : Anne-Lou Vicente, Raphaël Brunel / What You See Is What You Hear & Antoine Marchand

Attentifs à la place qu’occu­pent dans la vie contem­po­raine les tech­no­lo­gies numé­ri­ques, le déve­lop­pe­ment de l’intel­li­gence arti­fi­cielle et le recours aux réseaux sociaux, nombre d’artis­tes son­dent les enjeux de ces nou­veaux outils et pra­ti­ques de com­mu­ni­ca­tion.

En mul­ti­pliant les appa­reils connec­tés à notre dis­po­si­tion, l’infor­ma­ti­que ubi­qui­taire, ou eve­ry­ware (contrac­tion de eve­ryw­here et hard/soft­ware) pour repren­dre la for­mule d’Adam Greenfield, a faci­lité pour chacun l’accès à l’infor­ma­tion par­tout et en continu.

Elle a également par­ti­cipé à accé­lé­rer l’émission et la dif­fu­sion de textes, d’images ou de vidéos à carac­tère plus ou moins per­son­nel. Elle permet d’expri­mer une opi­nion, d’échanger, de cri­ti­quer mais aussi, d’une cer­taine manière, d’« impri­mer » les mou­ve­ments de la société. La masse de don­nées échangées chaque jour des­sine ainsi un envi­ron­ne­ment média­ti­que et « info­sphé­ri­que », dont l’inten­sité affecte et reconfi­gure sans cesse nos réa­li­tés et nos iden­ti­tés.

Les artis­tes de l’expo­si­tion Persona Everyware s’empa­rent ou mani­pu­lent cet amas de don­nées et d’affects, tra­vaillent avec (et par­fois contre), ten­tent de les rendre (in)visi­bles, de redon­ner une voix ou une pré­sence phy­si­que à des conte­nus trop sou­vent consi­dé­rés comme imma­té­riels. Il s’agit pour eux de mettre en pers­pec­tive le poten­tiel esthé­ti­que, poé­ti­que ou per­for­ma­tif de nos inte­rac­tions quo­ti­dien­nes.

En abor­dant Internet, et en par­ti­cu­lier les réseaux sociaux, autant comme le lieu d’une expres­sion sub­jec­tive ou d’une écriture de soi que comme un espace public et une scène de théâ­tre, elles inter­ro­gent les rap­ports que l’indi­vidu entre­tient avec sa propre image et la société. Se des­si­nent alors les rela­tions sub­ti­les entre un « je » et un « nous » qui ne ces­sent de se reconfi­gu­rer l’un par rap­port à l’autre.

De ce thea­trum mundi tout en flux et jalonné d’écrans, sur­gis­sent ici et là les visa­ges mas­qués de quel­ques per­sona, à tra­vers les­quels se croi­sent et s’hybri­dent l’intime et le col­lec­tif, le privé et le public, le réel et la fic­tion, le sen­si­ble et la tech­no­lo­gie.

Exposition du 8 février au 3 mai 2020
Vernissage le 7 février à 18h30

centre d’art contem­­po­­rain Le Lait
28, rue Rochegude
81000 Albi

Du mer­­credi au diman­­che
de 13h à 18h jusqu’au 29 mars
de 14h à 19h à comp­ter du 1er avril
Fermé les jours fériés

L’expo­si­tion béné­fi­cie du sou­tien finan­cier du Fonds Mondrian.

Renseignements : 09 63 03 98 84 - cen­tre­dart(a)cen­tre­dart­le­lait.com